มือสามมิติถือโทรศัพท์ แล้วในโทรศัพท์ก็มีมืออีกข้างถือจอซ้อนเข้าไปเรื่อย ๆ ภาพของ International Magic สำหรับ Martine Rose กับ SSENSE ทำให้เรามองอุปกรณ์ที่ถืออยู่ในมือตัวเองแปลกไปนิดหนึ่ง จอที่ควรพาไปดูเสื้อผ้ากลับเต็มไปด้วยตัวอักษรเหลี่ยม สีชมพู ม่วง เขียว และช่องว่างสีดำ ดูคล้ายหน้ารายการที่ยังต้องหัดอ่าน มากกว่าหน้าร้านที่รู้ทันทีว่าต้องกดตรงไหน
บทสัมภาษณ์ที่ It’s Nice That เผยแพร่วันที่ 28 กรกฎาคม 2026 พากลับมาดูความร่วมมือของสตูดิโอกับดีไซเนอร์คนนี้ ทั้งแพลตฟอร์มออนไลน์ ภาพแคมเปญ และพื้นที่จัดแสดง แต่ละชิ้นไม่ได้เพิ่งเปิดตัวพร้อมกัน สิ่งที่ตามดูได้คือพวกเขาใช้เทคโนโลยีเปลี่ยนวิธีที่เราเจอแบรนด์อย่างไร โดยยังเหลือความขัดตาไว้ให้รู้สึก
จอที่ไม่ได้ยกทุกอย่างให้ปลายนิ้ว
Our Channel เปิดตัวในปี 2023 ในโครงการ SSENSE XX หน้าตาของมันอ้างอิง Teletext ระบบข้อมูลความละเอียดต่ำบนโทรทัศน์ที่ผู้ชมเลือกหน้าด้วยตัวเลข ข้อความจาก เว็บไซต์โครงการ ระบุห้าสถานี ครอบคลุมสไตล์ ดนตรี ภาพยนตร์ วัฒนธรรม และข่าว โดย Martine Rose กับผู้ร่วมงานเป็นคนเลือกเนื้อหา
กติกาของงานไม่มีปุ่มถูกใจ ข้าม หยุด หรือย้อนกลับ ตรงนี้เปลี่ยนความสัมพันธ์กับจอทันที เพราะพอเราเลือกช่องแล้ว ก็ต้องอยู่กับสิ่งที่ช่องนั้นกำลังให้ดู ความอยากรู้ยังอยู่ แต่การสั่งให้ทุกอย่างเริ่มใหม่ตามใจเราถูกพักไว้ก่อน
ลองดูตัวอักษรบนภาพโทรศัพท์ เส้นตั้งยาว ๆ ชนกับรอยหยักแบบพิกเซล ชื่อแบรนด์กินพื้นที่มากจนเกือบกลายเป็นลาย เราต้องใช้เวลาจับว่าตรงไหนคือคำ ตรงไหนคือพื้นหลัง สีหวานไม่ได้ทำให้ภาพนุ่มไปหมด เพราะช่องดำยังคอยตัดจังหวะอยู่
ถ้ามองในฐานะงานออกแบบ นี่คือการวางเงื่อนไขให้คนดูมีประสบการณ์ร่วมกับเนื้อหา การรออยู่กับช่องหนึ่งอาจทำให้เจอเพลงที่ตัวเองไม่เคยค้นหา หรือยอมดูภาพที่ปกติปัดผ่าน ความชอบจึงมีโอกาสเกิดหลังจากการดู ไม่จำเป็นต้องมาก่อนทุกครั้ง
เกมอยู่ในท่าทางของแฟชั่น
อีกชิ้นคือภาพแคมเปญ Nike กับ Martine Rose Gaming Division ซึ่งคอลเลกชันออกในเดือนตุลาคม 2025 International Magic รับผิดชอบภาพ กราฟิก และงานจัดวางในร้าน ลองดูภาพกล่อง Sonic Fox ที่ใช้พื้นที่สีแดงเป็นฉากให้คนนั่งบนเก้าอี้ รายละเอียดข้างตัวถูกแยกออกมาเหมือนอุปกรณ์ในเกม
สำหรับเรา ความสนุกอยู่ตรงที่ภาพไม่ได้พยายามทำให้คนในชุดดูกลายเป็นนักรบจริงจัง ท่านั่งยังเป็นท่าคนอยู่กับเก้าอี้ แต่ฉาก เปลวไฟ และการวางชื่อช่วยเติมความเกินจริงเข้าไป เสื้อผ้าเลยถูกอ่านผ่านตัวละครและนิสัยของคนใส่ด้วย เราจำท่าได้ก่อนจะทันแยกว่าเป็นเสื้อรุ่นไหน
เมื่อกราฟิกไปอยู่ในร้าน ขนาดกับระยะมองก็เปลี่ยนตาม ภาพที่เลื่อนผ่านได้ในโทรศัพท์กลายเป็นสิ่งที่กินพื้นที่ตรงหน้า แบรนด์จึงมีโอกาสกำหนดบรรยากาศรอบตัวคนดู ตั้งแต่ระยะไกลที่เห็นสี จนถึงระยะใกล้ที่เริ่มอ่านรายละเอียด
ของใช้ธรรมดาก็เป็นส่วนหนึ่งของภาพ
ในปี 2026 งาน What We Do All Day ซึ่งเริ่มจากแฟชั่นโชว์เสมือนจริงในปี 2021 ถูกนำมาจัดแสดงเป็นงานกายภาพที่ State of Fashion Biennale เมืองอาร์เนม ภาพพื้นที่แสดงมีจออยู่เหนือเสื้อแขวน ใกล้อ่างล้างหน้า โถส้วม และราวตากผ้า ของธรรมดาเหล่านี้ทำให้สายตาเราไม่ได้หยุดอยู่ที่จออย่างเดียว
เสื้อที่อยู่ข้างอ่างล้างหน้าชวนให้คิดถึงเวลาถอดเปลี่ยนหรือซักตากได้ง่ายกว่าเสื้อบนแท่นเปล่า ๆ เราไม่จำเป็นต้องเห็นคนอยู่ในภาพ ก็พอจะเดากิจวัตรรอบเสื้อตัวนั้นได้ พื้นที่จึงช่วยเล่าชีวิตที่สินค้าเข้าไปอยู่ มากกว่าจะปล่อยให้สินค้ารับหน้าที่ทั้งหมด
มุมนี้ต่อกับ งานคอลลาจจากความชอบวัยเด็กของ Gabriel Abascal ได้ตรงที่ภาพจากวัฒนธรรมป็อปมีความทรงจำของคนดูติดมาด้วย ในงานชุดนี้ รูปแบบเกมกับโทรทัศน์ทำให้เราเอานิสัยการดูจากอีกช่วงเวลาหนึ่งกลับมาใช้บนจอปัจจุบัน
พอวางงานเหล่านี้ข้างกัน สิ่งที่เราเห็นคือการเลือกว่าจะให้คนเข้าใกล้แฟชั่นผ่านอะไร ผ่านการรอรายการ ผ่านท่าทางของตัวละคร หรือผ่านเสื้อที่แขวนอยู่ข้างของใช้ในบ้าน จอเดียวกันอาจพาเราไปได้หลายแบบ ขึ้นอยู่กับว่าใครเป็นคนกำหนดจังหวะให้มัน
ผลงานและช่องทางของสตูดิโอ: International Magic
อ้างอิง: บทสัมภาษณ์ International Magic ใน It’s Nice That และคำอธิบาย Our Channel บนเว็บไซต์โครงการ การอ่านองค์ประกอบภาพและประสบการณ์ผู้ชมเป็นข้อสังเกตของผู้เขียน
Photo credit: International Magic / It’s Nice That
กราฟิกที่ย้ายมาอยู่บนเสื้อ
Inspo Gone Creativity Tee เป็นอีกชิ้นที่พากราฟิกออกจากหน้าจอ มาอยู่กับเสื้อผ้าที่ใส่ในวันธรรมดา
แรงบันดาลใจจากศิลปะและดีไซน์เพิ่มเติมได้ที่ Portjolio ที่ซึ่งเรื่องราวสร้างสรรค์ยังคงต่อเนื่องไม่สิ้นสุด
