Spotlight

ด้ายบนโครงไม้ Finn Juhl Japan Series x Sea New York

15 พ.ค. 2569

เมื่อเก้าอี้จากปี 1957 นั่งลงบนผ้าปักของนิวยอร์ก ตรงรอยต่อระหว่างเบาะกับโครงไม้วอลนัท มีช่องว่างเล็กๆ ที่ Finn Juhl ตั้งใจเว้นไว้ เขาเรียกมันว่าการแยก “สิ่งที่รับน้ำหนัก” ออกจาก “สิ่งที่ถูกรับ” — พนักพิงไม่แตะโครง เบาะลอยอยู่บนวงเล็บเล็กๆ ราวกับมันไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของเก้าอี้ตั้งแต่แรก Japan Series ออกแบบในปี

Miu Miu x New Balance 530 SL รองเท้าที่ไม่พยายามจะเป็นรองเท้าผ้าใบ

14 พ.ค. 2569

Miu Miu x New Balance 530 SL คอลเลกชัน Spring 2026 — เมื่อรองเท้าวิ่งถูกถอดออกจากบริบทเดิม จนกลายเป็นวัตถุที่อยู่ระหว่างความจริงจังกับความเล่นๆ

Trinket Design เมื่อวัตถุเล็กๆ ถูกจัดวางอย่างตั้งใจ

12 พ.ค. 2569

Trinket Design เทรนด์ดีไซน์ที่หยิบยืมภาษาจากพิพิธภัณฑ์ธรรมชาติวิทยา จัดวางวัตถุเล็กๆ อย่างตั้งใจ ราวกับทุกชิ้นมีค่าพอจะศึกษา

Persol x Cassina เมื่อเศษวัตถุจากโรงงานกลายเป็นของสะสม

10 พ.ค. 2569

มือสองคู่ประสานกันอยู่ในภาพโปรโมต ไม่มีใบหน้า ไม่มีชื่อ มีแค่นิ้วที่เรียงซ้อน — คล้ายกำลังปั้นอะไรสักอย่างที่ยังไม่เสร็จ ท่าทีแบบนั้นเล่าเรื่องของ Persol กับ Cassina ได้ดีกว่าคำโปรย สองแบรนด์อิตาลีที่อยู่มานานจนคนลืมนับอายุ — Persol ทำแว่นมาตั้งแต่ปี 1917 ส่วน Cassina ทำเฟอร์นิเจอร์มาตั้งแต่ปี 1927

เมื่อ John Galliano เลือกเดินเข้า Zara การ Deconstruct ที่ไม่มีใครคาดถึง

10 พ.ค. 2569

John Galliano ลงนามความร่วมมือ 2 ปีกับ Zara เพื่อ deconstruct เสื้อผ้าจาก archive ของแบรนด์ — การเคลื่อนไหวที่ตั้งคำถามกับทุกอย่างที่เรารู้เกี่ยวกับ luxury และ fast fashion

Beosound Haven เมื่อหินเรียนรู้ที่จะร้องเพลง

6 พ.ค. 2569

Bang & Olufsen ร่วมกับ Antolini เปิดตัว Beosound Haven ลำโพงที่ออกแบบให้เป็นส่วนหนึ่งของสถาปัตยกรรม ผ่านหิน Taj Mahal quartzite และอะลูมิเนียม ที่ Milan Design Week 2026

Linda Merad x Hermès เมื่อเส้นสายที่ไม่สมบูรณ์แบบ กลายเป็นภาษาของความหรูหรา

6 พ.ค. 2569

เมื่อ Hermès เลือก Linda Merad นักวาดภาพประกอบที่ทำงานกับหินลิโธกราฟและหมึกอินเดีย มาเป็นเสียงใหม่บนโลกดิจิทัล — สัญญาณว่างาน handmade กำลังกลายเป็นสิ่งที่หรูหราที่สุดในยุค AI

RIMOWA x Lehni เฟอร์นิเจอร์สำหรับกระเป๋าที่ไม่ได้เดินทาง

5 พ.ค. 2569

เมื่อแบรนด์กระเป๋าเยอรมันจับมือผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์สวิส สร้างที่อยู่ให้วัตถุที่ไม่เคยมีบ้าน

Beosound Haven เมื่อเสียงกลายเป็นส่วนหนึ่งของภูมิทัศน์

4 พ.ค. 2569

หินควอตไซต์สีอุ่นตั้งอยู่กลางสวนเล็กๆ ข้างสระน้ำตื้น ด้านบนมีทรงกลมอะลูมิเนียมที่เส้นสายวนเป็นวงซ้อนกัน ดูเหมือนประติมากรรม ดูเหมือนวัตถุจากยุคอื่น ไม่มีสายไฟ ไม่มีไฟ LED ไม่มีอะไรบอกว่านี่คือลำโพง Beosound Haven เปิดตัวเงียบๆ ระหว่าง Milan Design Week 2026 ภายใน Antolini MilanoDuomo

Faye Toogood เมื่อเนยก้อนหนึ่งกลายเป็นโซฟา

3 พ.ค. 2569

ทุกเช้า ก่อนที่แสงจะเต็มห้อง Faye Toogood ยืนอยู่ในครัว มือจมอยู่ในแป้งซาวร์โดว์ นวด พับ รอให้มันขึ้น แล้วอบ ไม่ใช่เพราะเธอเป็นคนชอบทำอาหาร แต่เพราะครึ่งชั่วโมงนั้นคือช่วงเวลาที่เธอรู้สึกว่าอยู่ตรงนี้จริงๆ สิ่งที่เกิดขึ้นในครัวของเธอเมื่อเช้า กลายเป็นเฟอร์นิเจอร์ที่ถูกจัดแสดงใน Milan Design Week 2026 Toogood ไม่ได้เรียนดีไซน์มาโดยตรง

เมื่อลมถูกขังไว้ในโครงเหล็ก IKEA PS 2026 Easy Chair

2 พ.ค. 2569

ลูกโป่งใบหนึ่งถูกเป่าจนตึง แล้วค่อยๆ ถูกสอดเข้าไปในโครงเหล็กโครเมียม ผ้าสีเขียวเข้มหุ้มทับอีกชั้น ปิดร่องรอยของอากาศที่อยู่ข้างใน จนคนที่มานั่งไม่รู้ด้วยซ้ำว่ากำลังนั่งอยู่บนลม นั่นคือสิ่งที่ Mikael Axelsson นักออกแบบของ IKEA อยากให้เกิดขึ้น เขาคิดเรื่องนี้มาตั้งแต่ปี 2014 ทำโมเดลเล็กๆ ขึ้นมาชิ้นหนึ่ง แล้วเอาไปเสนอทีมงาน ทุกคนปฏิเสธ ไม่มีใครอยากแตะเฟอร์นิเจอร์เป่าลมอีกแล้ว หลังจากที่

เมื่อเฟอร์นิเจอร์หรูต้องพับใส่กล่อง Kelly Wearstler x H&M Home

26 เม.ย. 2569

Kelly Wearstler เปิดตัวคอลเลกชันเฟอร์นิเจอร์โมดูลาร์ร่วมกับ H&M Home ที่ Milan Design Week ภายใน Palazzo Acerbi — เมื่อดีไซน์หรูต้องพับใส่กล่อง

Salone Raritas เมื่อ Salone del Mobile เปิดพื้นที่ให้ดีไซน์ที่ไม่ได้ถูกออกแบบมาเพื่อทุกคน

26 เม.ย. 2569

เมื่องานแฟร์เฟอร์นิเจอร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ตัดสินใจว่ามีบางสิ่งที่ไม่ควรผลิตซ้ำ ในฮอลล์หมายเลข 9 ของ Fiera Milano มีแสงที่ต่างออกไป ไม่ใช่แสงจ้าแบบงานแฟร์ ไม่ใช่สปอตไลท์ที่ส่องลงมาบนบูทขนาดยักษ์เหมือนที่เราคุ้นเคยจาก Salone del Mobile ตลอดหกทศวรรษที่ผ่านมา แต่เป็นแสงนุ่มที่ถูกคิดขึ้นอย่างตั้งใจ — เหมือนโคมไฟขนาดใหญ่ที่ครอบทั้งพื้นที่จัดแสดง แล้วปล่อยให้วัตถุแต่ละชิ้นข้างในเป็นตัวเล่าเรื่องเอง นั่นคือ Salone

เก้าอี้ตัวหนึ่งวางอยู่หน้ากระจก Kelly Wearstler x H&M Home ที่ Milan Design Week

18 เม.ย. 2569

เก้าอี้ตัวหนึ่งวางอยู่หน้ากระจก — Kelly Wearstler x H&M Home มันดูเหมือนก้อนหิน ก้อนหินสีเทาอ่อนที่มีคนเอาผ้ามาหุ้มอย่างระมัดระวัง แล้ววางไว้หน้ากระจกบานใหญ่ในห้องที่ผนังเป็นสีดินเผา SOLUNA Lounge Chair คือชิ้นงานที่พูดเบาที่สุดในคอลเลกชันนี้ แต่กลับเป็นชิ้นที่บอกเรื่องราวได้มากที่สุด มันเป็นเก้าอี้ที่ไม่ได้อยากเป็นแค่เก้าอี้ — เอาสองตัวมาวางชิดกัน มันกลายเป็นโซฟา เอาสามตัวมาเรียง

Onitsuka Tiger x Versace TAI-CHI Sakura เมื่อรองเท้าแตะกลายเป็นสนีกเกอร์

17 เม.ย. 2569

มีรองเท้าไม่กี่คู่ที่ทำให้เราหยุดมองแล้วรู้สึกว่ามันไม่ได้ถูกออกแบบมาเพื่อ “ใส่” เฉยๆ — แต่ถูกออกแบบมาเพื่อ “พูด” บางอย่าง TAI-CHI Sakura จากความร่วมมือครั้งแรกระหว่าง Onitsuka Tiger กับ Versace คือรองเท้าแบบนั้น ถ้ามองแค่ภาพแรก อาจคิดว่ามันเป็นรองเท้าผ้าใบวินเทจธรรมดาคู่หนึ่ง แต่พอมองอีกครั้ง จะเริ่มเห็นอะไรบางอย่างที่ซ่อนอยู่ ลายเส้น

Melitta Baumeister x Nike เมื่อรองเท้าวิ่งกลายเป็นงานจิตรกรรม

15 เม.ย. 2569

สีหนึ่งสีบนรองเท้าคู่หนึ่ง อาจไม่ได้บอกอะไรมากนัก แต่เมื่อสีนั้นถูกปาดด้วยมือ — ทับซ้อน เลอะ เปรอะ อย่างตั้งใจ — มันเริ่มพูดภาษาที่ต่างออกไป ไม่ใช่ภาษาของสนามวิ่ง แต่เป็นภาษาของสตูดิโอศิลปะ Melitta Baumeister ไม่ใช่ชื่อที่คนส่วนใหญ่จะนึกถึงเมื่อพูดถึงรองเท้ากีฬา เธอเป็นดีไซเนอร์แฟชั่นสาย avant-garde ที่ขึ้นชื่อเรื่องการทำให้เสื้อผ้ากลายเป็นงานประติมากรรม ผลงานของเธอบนรันเวย์เต็มไปด้วยรูปทรงที่ท้าทายสัดส่วนร่างกาย วัสดุที่ดูเหมือนหลอมละลาย

Camper x Issey Miyake Karst Finch เมื่อขนนกกลายเป็นรองเท้า

12 เม.ย. 2569

เมื่อธรรมชาติเดินอยู่บนเท้า มีรองเท้าไม่กี่คู่ที่ทำให้เราหยุดมองแล้วรู้สึกว่ามันไม่ได้ถูกออกแบบมาเพื่อ “ใส่” อย่างเดียว แต่มันถูก “คิด” มาอย่างตั้งใจ — Camper x Issey Miyake Karst Finch คือหนึ่งในนั้น ความร่วมมือครั้งที่สองระหว่าง Camper แบรนด์รองเท้าจากเกาะ Mallorca กับ

Virgil Abloh Archive x Air Jordan 1 “Alaska” เมื่อสีขาวคือคำพูดสุดท้าย

11 เม.ย. 2569

เมื่อดีไซน์ถูกถอดจนเหลือแต่แก่น ถ้าจะมีรองเท้าคู่ไหนที่เปลี่ยนวิธีที่คนมองสนีกเกอร์ไปตลอดกาล Air Jordan 1 ในมือของ Virgil Abloh คงเป็นหนึ่งในนั้น ตั้งแต่ปี 2017 ที่เขาร่วมกับ Nike ใน The Ten — คอลเลกชันที่ถอดโครงสร้างของรองเท้ากีฬาออกมาให้เห็นเป็นชิ้นๆ เหมือนต้นแบบในโรงงานที่ยังทำไม่เสร็จ แต่กลับสวยกว่าของจริง

Salone Raritas เมื่อ Salone del Mobile เปิดพื้นที่ใหม่ให้ดีไซน์หายากและงานคราฟต์ระดับสูง

11 เม.ย. 2569

Salone Raritas พื้นที่ใหม่จาก Salone del Mobile.Milano สำหรับ collectible design และงานคราฟต์ระดับสูง ออกแบบโดย Formafantasma จัดแสดง 21–26 เมษายน 2026

バブル期 เมื่อญี่ปุ่นออกแบบทุกอย่างราวกับพรุ่งนี้ไม่มีจริง

10 เม.ย. 2569

มีช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์ที่ประเทศทั้งประเทศเชื่ออย่างแท้จริงว่าอนาคตเป็นของพวกเขา — ญี่ปุ่นในยุค Bubble Era (バブル期) ราวปี 1986–1991 คือช่วงเวลานั้น เศรษฐกิจพุ่งทะยานจนราคาที่ดินในโตเกียวมีมูลค่ามากกว่าทั้งรัฐแคลิฟอร์เนีย ค่าใช้จ่ายด้านการรับรองของบริษัทญี่ปุ่นพุ่งจาก 3 ล้านล้านเยนต่อปีในช่วงต้นทศวรรษ ไปแตะ 6.2 ล้านล้านเยนในปี 1992 — ตัวเลขที่บอกเล่าวัฒนธรรมการใช้ชีวิตของยุคนั้นได้ชัดกว่าคำพูดใดๆ แต่สิ่งที่เหลือรอดจากฟองสบู่ไม่ใช่ตัวเลข

China Airlines x Pokémon Pikachu Jet CI2 เครื่องบินที่ทำให้ท้องฟ้าเป็นเรื่องของดีไซน์

9 เม.ย. 2569

เมื่อลำตัวเครื่องบินกลายเป็น canvas มีไม่กี่ครั้งที่การขึ้นเครื่องบินจะเริ่มต้นด้วยการยืนถ่ายรูปลำตัวเครื่องก่อนเข้า boarding gate China Airlines เพิ่งเปิดตัว Pikachu Jet CI2 เครื่องบินธีม Pokémon ลำที่สองจากความร่วมมือกับ The Pokémon Company ในธีม “Flying Out

Coachella 2026 เมื่อป้ายโฆษณาริมทางกลายเป็นแกลเลอรีกลางทะเลทราย

9 เม.ย. 2569

ก่อนเสียงเพลงจะดัง ป้ายข้างทางพูดก่อน ทุกปีที่ Coachella ใกล้เข้ามา สิ่งที่เกิดขึ้นก่อนเสียงเพลงแรกจะดังผ่านลำโพงเสมอ คือภาพป้ายโฆษณาขนาดยักษ์ที่ผุดขึ้นตามเส้นทาง Interstate 10 มุ่งหน้าสู่ Indio, California — ราวกับว่าทะเลทรายเปิดนิทรรศการศิลปะก่อนเทศกาลจะเริ่มต้นอย่างเป็นทางการ ปีนี้ Coachella Valley Music and Arts